Katsu-LOG.

最近気になる美術家 Part 4

岡村桂三郎

岡村桂三郎（1958－）は、現代日本画界を引っ張る若手世代の旗手として、その活動が近年つとに注目される。岡村桂三郎の作品は、板のパネルを一度焼いて、その上に、岩彩で描き、板の表面を削ったりして、イメージを作り上げていくという、従来の表現にはない、斬新なもの。描かれた主題は、鳥や象から始まって、空想上の動物の龍やインドの伝説上の動物である迦楼羅といった動物にまで及ぶ。しかし、鳥や象にしても、現実のものを写実的に表現しているわけではなく、屏風仕立ての大きな板のパネルには、うねるように、また、うごめくように表現されたこれら動物たちが、そのイメージの孕む生命感により見る者を圧倒する。岡村桂三郎は、従来の日本画という枠を取り払うことを心がけ、ひたすら、北斎や若冲といった先達に肩を並べようと、見る者を驚嘆させるイメージを追求している。岡村桂三郎は、自然と人間の結びつきの必要性を改めて考え直し、土俗的な雰囲気にあふれた作品を作り上げることに精力を注いでいる。

神奈川県立近代美術館より抜粋。
こんな解説はどうでも良いことなのだが、ここまでやりきるともはや日本画ではないと思う。
作品は大きければ良いとは決して思わないが、彼の作品には必要な要素として作品の上で成り立っていると思う。
彼についての私見はこんなところで。

最近気になる美術家 Part 3

　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　Five Angels for the Millennium, 2001
　　　　　　　　　　　i. Departing Angel
　　　　　　　　　　　ii. Birth Angel
　　　　　　　　　　　iii. Fire Angel
　　　　　　　　　　　iv. Ascending Angel
　　　　　　　　　　　v. Creation Angel

ビル・ヴィオラ（Bill Viola 1951年1月25日 -）

1951年にニューヨーク生まれる。 1970年に制作を開始。1972年に最初の作品『野生の馬』を完成。このころ、ナム・ジュン・パイクのアシスタントも務めている。1976年に初来日。1980年に再び来日し18ヶ月滞在、各地を訪れた。またソニーのアーティスト・イン・レジデンスとなり、その支援のもとに『はつゆめ』（1981年）を制作発表。 1992年より生と死をテーマにした作品に本格的に取り組む。1995年、第46回ヴェネチア・ビエンナーレアメリカ代表。1997年、ニューヨークのホイットニー美術館が大規模な回顧展を企画、世界巡回。2003年、個展『パッション／受難』がロサンゼルスのＪ・ポール・ゲッティ美術館をスタートに世界巡回。2005年、パリの新オペラ座で『トリスタンとイゾルデ』のための作品を発表。現在カリフォルニア州在住。

映像作品には全く興味がなかったのですが、唯一立ち止まって最後まで観ることの出来るビデオアーティスト。
後ほど纏めて私見を…(くどいな)

最近気になる美術家 Part 2

土屋仁応
（つちや　よしまさ）

彫刻家

経歴
1977　　　神奈川県横須賀市出身
2001　　　東京藝術大学美術学部彫刻科卒業　
　　　　　　卒業制作　サロン・ド・プランタン賞
　　　　　　図書館情報大学（現在、筑波大学に統合）による買い上げ
2003　　　東京藝術大学大学院美術研究科文化財保存学専攻
　　　　　　保存修復彫刻研究分野修士課程修了
　　　　　　修了制作　サロン・ド・プランタン賞
2007　　　東京藝術大学大学院美術研究科文化財保存学専攻
　　　　　　保存修復彫刻研究分野博士課程修了

展覧会
2005　　　個展　（成山画廊・東京）
2007　　　個展　（ギャラリーイヴ・東京）
2008　　　個展　（ギャラリーイヴ・東京）
2008　　　グループ展　（十和田市現代美術館・青森）
2008　　　グループ展　（西村画廊・東京）

木こりのような風貌の人です。
「弱い生き物の姿を借りて現れている、 人間を超えた力」By成山画廊
神秘的な力を秘めた存在ほど、その姿は弱々しくどこか儚げ。
まるで人間のようである。

こちらも後ほど纏めて私見を…。

最近気になる美術家 Part 1

ヘルマン・ニッチュ / Hermann Nitsch (オーストリア)

1938年ウィーン生まれ。ウィーン在住。

画家、作曲家、作家、パフォーマンス・アーティストとして活動。50年代後半ウィーンでグラフィック・アートを学んだ後、一生のテーマとなる総合芸術《秘儀祭と神秘の劇場》の構想を練る。動物の死骸や血を使った過激なパフォーマンスは、ギリシャのディオニソス祭、キリスト教の受難劇などを下敷きにフロイトの精神分析論を援用したもので、集団的なカタルシスを求め現代文明に疑問を投げかけている。

72年 ドクメンタ５（82年も）、88年シドニー・ビエンナーレに参加。71年に購入したプリンツェンドルフ城（オーストリア）を中心に世界各地でパフォーマンスを行い、また各地の美術館で個展、グループ展多数開催。最近は01年にベルリンのハンブルガー・バーンホーフ、02年にロンドンのホワイト・チャペル・アート・ギャラリーで個展開催。07年にオーストリアのミステルバッハにヘルマン・ニッチ美術館オープン。日本では99年 東京都現代美術館の「アクション：行為がアートになるとき　1949-1979」に出品。

横浜トリエンナーレより抜粋。
12月6日まで広尾の山本現代にて展覧会開催中。
彼のような人は美術家というよりは、アクショニストと呼ぶべきか。
時間があれば見に行きたいなー。
後ほど纏めて私見を述べたいと思います。

はらぺこ。

最近はらぺこである。

なぜって、なかなかArtに触れる時間を割いていられないからだ。
沖縄行きが20日間も伸びたことで、次のドラマのスタンバイ期間にゆとりができ、昨日久々に美術館へ足を運んだ。
観たのは日展。大学の先輩が入選したとのことで招待券を送って頂き、有り難く観させて頂いた。
まぁ、いつもながらお固い感じの展覧会。唯一皮肉に笑えるのは毎年恒例の洋画の二段展示、作家はアレで満足しているのだろうか？抗議とかしないのかな？だとすれば、入選さえすればいいと思ってしまう程度の絵描き職人さんの集まりなのだろう。
少々辛口に聞こえる方もいらっしゃるかとは思いますが、あんな展示をされた日には、これは辛口でもなんでも無くなるとは思います。

また最近ピカソ展も見に行きました。…まぁ、ピカソでしたよ。個人的には青の時代が一番好きなのですが、ピカソに関してはいまさらそうそう語ることもないでしょう。図録も分厚いのが売られていましたが、ピカソの絵を観て描き方とか色とかがどうこうというよりも、絵そのものが放つ本質を感じたかったので、あえて購入はませんでした。

あ、はらぺこ繋がりで昨日、青山ブックセンターで洋書セールがやっておりましてERIC CARLEの絵本を4、5冊購入してしまいました。

彼の産み出す色彩には、無垢で純真な創造力を掻き立てられます。ま、私みたいな人間は黒い方ですが。

いやーしかし今日の日生劇場舞台フォーラム2008は行きたかったなぁ。入場無料でしかも舞台見学が出来たのになぁ。仕事なんて…。